Bilo bi pogrešno barok nazvati samo jednim od stilova likovne umjetnosti. Ovo je čitava era koja je mogla da preokrene čovekovo razumevanje sveta i sebe. Tada su, u 18. veku, kartaške igre i "ringišpile" zamenile viteške turnire, a misterije - maskenbal i pozorište. Sveta muzika se pretvorila u prijatnu igru zvukova, enterijeri su počeli da se ukrašavaju slikama pejzaža i portreta.
Mnoge promjene su se dogodile u izgledu ljudi. Muškarci su počeli da briju svoje brade i brkove, nose perike u prahu i parfemišu se aromatičnim esencijama. Žene su njegovale bljedilo kože koje se održavalo uz pomoć obilnog nanošenja kozmetike. Prirodnost je odbačena kao porok. Identificirana je s ekstravagancijom, arogancijom i brutalnošću.
Od klasičnog do luksuznog
Veličanstvenim baroknim haljinama prethodile su odevne kombinacije iz različitih epoha. U 15. veku pamtila se kultura starog Rima i Grčke, obraćajući pažnju na proporcije, kompozicije i simetriju. Onda je došao klasicizam - vrijeme u kojemsvi su se pridržavali pravila: skladno, uredno i matematički precizno. Bilo je mirno, strogo, savršeno lijepo, ali … dosadno! Svijetu je to dosadilo, a krajem 17. vijeka klasicizam je zamijenio novi stil, čiji naziv na portugalskom znači "biser nepravilnog oblika".
Talijani barok nazivaju vulgarnim i čudnim. Klasicizam je oduvijek bio ispravan, ali ono što ga je zamijenilo je užasno pogrešno. Svega je bilo previše! "Previše" je riječ koja precizno opisuje novi stil.
Nakon jednog veka vreme će se vratiti. S dolaskom ere romantizma, "vrteške" se počinju održavati u obliku nadmetanja, a prirodna ljepota ponovo će se pretvoriti u vrlinu. Međutim, moda za barokne haljine, s luksuznim ukrasima, veličanstvenim tkaninama i bujnom čipkom, i dalje privlači pažnju sentimentalnih djevojaka. Slažete se, šta može biti romantičnije od zamišljanja sebe kao prelijepe dame na briljantnom dvoru Luja XIV de Burbona, poznatog kao Kralj Sunca.
30-ih godina prošlog veka ponovo se vraća moda za karakteristične barokne siluete - dubok dekolte sa spuštenim ramenima, čvrsto zategnuti korzet i široke rukave. Inače, ovakvi odjevni komadi kroz 19. vijek zanimat će lijepe dame još nekoliko puta.
Boje i karakteristike baroknih haljina
Da biste lako odredili ovaj smjer, dovoljno je znati karakteristike:
- po principu slojevitosti u suknjama;
- gornji i donji dioodjeća je imala kontrastne nijanse;
- obilje detalja i ukrasnih elemenata - čipka, volani, volani;
- otvoreni izrez i pufnasti rukavi spušteni do ramena;
- čvrsto stegnuti korzet koji pokazuje struk ose i podiže poprsje, čineći ga privlačnim.
Boje tkanina za šivenje odjeće odabrane su duboke i vrlo svijetle. To je bilo neophodno kako bi vez izgledao spektakularnije na njihovoj pozadini. Ljubičasta, bordo, sedef, smeđa, smaragdna i, naravno, zlatna su smatrane traženim za haljine u baroknom stilu 18. veka.
Ženski izgled
Oprema se prvenstveno sastojala od korzeta. Zatim je bila nevjerovatno lepršava suknja na kitovini, koja je služila kao okvir. Bez njega jednostavno ne bi zadržala svoj glas. Ponekad su dimenzije bile tolike da su gospoda bila primorana da stoje dalje, da im se nije bilo moguće približiti. Preko nje je bila obučena haljina sa dugim šopom. U isto vrijeme, podsuknja se razilazila sa strane steznika, uvijek je bila svjetlija i mogla se vidjeti ispod tamnije odjeće. Izgled je upotpunjen visokim potpeticama, rukavicama, lepezama, čipkastim kišobranima i nakitom - uvijek velikim dragim kamenjem.
Fotografije baroknih haljina
Važan doprinos razvoju mode ovog perioda bili su elementi karakteristični za Amazonke s kraja 17. stoljeća. Njihova odjeća se sastojala od naprtnjača ili košulje, pripijenog sakoa, šešira i dugačke suknje. Iz portreta grofice de San Geran lako je shvatiti da su Amazonke bile vrlo slične muškoj nošnji. Sve ista silueta koja naglašava figuru, bujnamanžetne i jabot, rukavi sa manžetama.
Još jedna karakteristična karakteristika bila je padajuća suknja. Vrijedi napomenuti da je rezanje dna izmišljeno prije barokne ere, ali do kraja 17. stoljeća ova odluka je stekla najveću popularnost. Suknja je bila posebno prorezana, a zatim zakačena kako bi se prikazao bogati obrub donjeg dijela. Kako je to izgledalo možete vidjeti na fotografiji ispod.
Uzgred, Velazquezovi radovi, na kojima je španski umetnik prikazao portrete maloletnih princeza, služe kao divna ilustracija baroknih haljina i samog duha ovog doba.
Detalji
Mnogo pažnje je posvećeno nakitu i šminki. Vezice, mufovi, suncobrani, lepeze i štapovi za hodanje sa delikatnim i ukrašenim ručkama stekli su ogromnu popularnost.
Za moderance 17. i 18. veka primena kozmetike bila je preduslov. Kao što je ranije spomenuto, blijedo, napudrano lice sastavni je dio baroknog stila, a muha na obrazu se smatrala pikantnim završetkom.
Frizura nije bila ništa manje važna. Ako je u renesansi i klasicizmu bilo što prirodnije, onda su se u doba vrhunca baroknog stila na glavama žena vijorile cijele mrtve prirode, koje su uvijek bile ukrašene perjem, vrpcama, kamenjem, čipkom, pa čak i modelima brodova.
Muški izgled
Gledajući fotografiju, teško je zamisliti koliko je koštalo sašivanje jedne barokne haljine u 17. veku. Teško je prošao i jači pol. Muškarcinosio pantalone do koljena i košulje, koje su bile izdašno ukrašene čipkom. Nosile su i duge pripijene čarape. O da, skoro smo zaboravili na kaftane do koljena sa žabotom ili opuštenom kragnom. Mislite li da mašne nisu muški atribut? Koliko god to smiješno zvučalo, ali upravo su se one, kao i čipka, smatrale obaveznim prilikom šivanja odijela. Čak su se i cipele nosile sa mašnama i kopčama.
Ali to nije sve! Perike u prahu nisu bile samo za žene. I muškarcima se dopalo. Bili su neverovatno visoki i bujni. I zahvaljujući takvoj količini, u njima su se pokrenule uši, pa čak i … miševi! Lako je pogoditi kako su ljudi svrbeli u glavi. Kako bi ublažili sudbinu "u trendu", smislili su specijalne štapiće kojima su se gospoda i dame mogle češati tokom zvaničnih prijema i maskenbala. Pa, ne snimajte takvu lepotu u javnosti!
Legacy
Dakle, ovo je ono što imamo danas u baroknom stilu:
- haljine od brokata i somota;
- puffed rukavi i suknje ukrašene čipkom i mašnama;
- volani i draperije;
- izrez i rukavi spušteni do ramena;
- cipele sa velikim kamenjem;
- fans;
- spojnice.
Christian Lacroix je odličan primjer dizajnera koji je favorizirao odjeću ovog doba. Nije ni čudo, budući da je njegova teza bila posvećena historiji nošnje.
Prva kolekcija modnog dizajnera "The Beautiful Arlesian" imala je mnogo referenci na barok. Posvećena je jugu Francuske i bila je istaknutašareni uzorci na pozadini sočnog cvijeća. Sjaj, svjetlina i ozloglašeni "previše" spomenuti ranije - sve je to kasnije bilo prisutno u gotovo mnogim njegovim kolekcijama.
Moderna interpretacija
Danas se barokne haljine mogu vidjeti na mnogim modnim revijama, ali su modni dizajneri Dolce & Gabbana prvi demonstrirali svoje viđenje haljina ovog doba. Dekorativni elementi su i dalje čipka kojoj su dodani kristali i rhinestones. Dizajneri su posebnu pažnju posvetili teksturi i boji tkanine, ne zaboravljajući složenost kompozicija. Paleta boja je također ostala nepromijenjena. Ovdje dominiraju izuzetno bogate boje: crna i zlatna; plava sa srebrnom, smeđom, ljubičastom i grimiznom.
Slike predstavljene kolekcije svidjele su se svima. Teško je ne složiti se s činjenicom da veliki cvjetovi na tkanini, tapiseriji i čipki stvaraju osjećaj svečanosti i radosti. Zlatni ukrasi i nijanse kristala nevjerovatno blistaju i svjetlucaju na teksturi brokata, somota i, naravno, čine da se djevojčica osjeća kao prava princeza.
Vjenčana moda
Dame su već bile svjesne svoje privlačnosti i željele su samo najbolje. Haljine su bile od satena, satena i somota. Rukavice i lepeze su se češće koristile kao pribor. U hladnim godišnjim dobima odjevne kombinacije bile su ukrašene prirodnim krznom, a mufovi su grijali ruke. Oblačeći takve haljine, pa čak i temeljito izbjeljivanje lica, mladenke su izgledale kao porculanske lutke tankog struka, gracioznih golih ramena izaobljena sa bokovima suknje.
Tradicija izgleda skupo i luksuzno sačuvana je do danas. Stoga dizajneri, uzimajući za osnovu modu 17.-18. stoljeća, stvaraju vlastite interpretacije svečanih slika. Na primjer, 2013. Elle Saab je predstavila zadivljujuću baroknu vjenčanicu (na slici ispod) u kolekciji modne kuće Elle Saab.
Kao što vidite, danas je "nepravilni biser" još uvijek luksuzan i ništa manje ekscentričan. Odjeća u ovom stilu idealna je za svečane i društvene događaje, ali pod jednim uslovom: ako ste skloni da budete bistri i ne bojite se izgledati "previše" i "previše".
