Gospodar stakla, mađioničar, dama, huligan i bezakonje iz svijeta mode nakita - kakvim epitetima nije dodijeljen Reneu Laliqueu i za života i mnogo godina nakon njegove smrti… Njegovo ime je sinonim za neverovatan pogled na svet koji se ogleda u bojama i svetlosti igre, sinonim je za bezuslovni ukus, težnju ka novim otkrićima, eksperimentima, neustrašivost kršeći opšteprihvaćena, razumljiva, ali ponekad neverovatno dosadna pravila i norme.
Mladi umjetnik
Pariz, kasno 19. vek. Rene radi kao jednostavan šegrt u radionici nakita. Uči, pokušava, crta smele skice, a čak i tada ne sumnja da mu je velika Sudbina predodređena.
Dizajne nakita Renea Laliquea tih dana rado su kupovali Boucheron i Cartier. Prema crtežima mladog umjetnika, nakit je izrađivan i izrađivan žigom tada poznatih zlatara. Bilo je nečega u Laliqueovim skicama što je oduzimalo dah: i naleti vjetra, i bronzani sjaj krila vilinog konjica, i dubina okeana. Rene je uvek suptilno osećao Ženu, video lepotu u njoj, znao je u šta samo može da se zaljubijedan pogled…
Prva radionica
Naravno, prodaja skica Reneu nije donijela mnogo prihoda. Ali nije se uopće radilo o novcu - on je samo želio da stvara. I ne stvarajte na papiru, ne! Želio je lijevati metal, duvati staklo, brusiti i seći, uhvatiti lijepe trenutke i osuditi ih na vječnost, kao što je kap smole u pamtiveku uhvatila zjapeću mušicu, ukočila se i pretvorila u ćilibar.
Lalique otvorio je prvu radionicu u centru svjetske modne prijestolnice. I počeli su da pričaju o njemu, samo su počeli da pevaju o njemu. Obožavale su ga svjetovne ljepotice, aristokrate, kćeri najplemenitijih kuća Starog svijeta. U istoj mjeri osvojio je srca subreta, umjetnika, lavica polumonda.
Svaka žena, stavljajući na sebe komad nakita od Lalique, osjećala se uključenom u magiju. Bube, ribe, zmije - sve od čega su muslinske dame nekada gubile svijest sada se pretvorilo u predmet žudnje. I opet do nesvjestice.
Lalique je opjevao sve lijepo u svojim radovima. Čak su i insekti i gmizavci koji su izlazili ispod njegovog sjekutića bili upečatljivi svojom prefinjenošću, gracioznošću i skladnim proporcijama.
Razbijanje stereotipa
Džuvelir Rene Lalique prkosio je konvenciji. Ako mu je trebao komad mesinga ili staklo da stavi akcente na rad od platine i dijamanata, to znači da ga je uzeo. Uokvirivanje slatkovodnih bisera u plemeniti metal? Lako! Kombinirajte prekrasne fasetirane ametiste s kositarom? Molim te, ako tako želiš. I dok je elita nakita zurila u drske ogorčene poglede, dame cijelogEvropa je plakala od oduševljenja.
Klasični rez od dragog kamena, čiste linije, vitka kompozicija, fini plemeniti metali? Sve je ovo, naravno, sjajno, živeće vekovima i jednog dana će vredeti milione. Ali hiljade majstora to rade. I ko bi od njih umeo da opeva u kamenu i metalu gracioznu krhkost uboda ose? Rene Lalique je vidio ljepotu svojim srcem. Ruže, i trnje, i korov oko ružinog grma, i gusjenice koje se roje u lišću, za njega su uvijek bile jednako lijepe.
Kakvu moć ima mađioničar koji je natjerao društvene dame da mijenjaju dijamante za staklo! Ovakav je oduvijek bio Maestro Lalique.
Oslikani oblaci
Crvena nit kroz sav rad Renea Laliquea je staklo i gorski kristal. Još kao dijete prenosio je na papir sve što mu je bar donekle hvatalo oštar um ili senzualno srce. Ne djetinjasto realistična djela zadivila su savremenike. Prema rečima samog majstora, nisu mu podlegli samo oblaci. Gledao ih je, razumio njihovu prirodu, divio im se… A onda mu je staklo palo u ruke. Od tada, želja je ispunjena. Ispostavilo se da se oblaci mogu stvoriti od kristala i stakla.
Strast za staklom toliko je obuzela vatrenu dušu maestra da je javno izjavio da više neće raditi sa dragim kamenjem, po čemu se nikada nije odlikovao ljubavlju. Modne žene su jecale i lomile ruke. Ali majstor ih je uvjerio, obećavši da će organizirati nešto poput oproštajnog bala - predstaviti cijelu kolekciju nakitaproizvodi, u kojima će biti svega: od emajla do dijamanata.
Na njegovoj oproštajnoj izložbi 1912. godine, posjetioci nisu mogli suzdržati suze. Ali kako mađioničar može dozvoliti nekome da nekontrolisano jeca? Obožavaoce je umirio viješću da će njegova nova kreacija, kolekcija parfemskih bočica, izaći vrlo brzo. Najbolji parfimeri u Evropi postrojili su se istog dana.
Maskote
Kažu da je najiskrenija verzija laskanja imitacija. Lalique je počeo da kopira. Neko je pokušao da slepo ponovi njegov rad, neko je bio inspirisan njegovom genijalnošću i stvorio nešto sasvim novo i svoje. Čini se da je ovo granica, ovo je vrhunac slave. Ali nije ga bilo. Nije takva osoba bio Rene Lalique, čiji je rad u to vrijeme već stekao svjetsku slavu. Poigravši se parfimerijskim priborom, maestro je kupio malu proizvodnju za puhanje stakla i pokrenuo posao. Mislite li da su se u tom trenutku u njegovom životu pojavile riječi "štancanje" i "masovna proizvodnja"? Kako god! Bočice parfema se i dalje proizvode pod brendom Lalique, a i sada se izrađuju ručno! Odnosno, svaki od njih je jedinstven na svoj način.
Lalique je bio oduševljen novom idejom - počeo je da pravi ukrase za … automobile. Dobili su ime Mascottes. Čuveni model "Citroen" Citroen 5CV inspirisao je majstora da stvori figuricu od pet konja. Uz pomoć posebnog pozadinskog osvjetljenja mijenjali su boju tokom vožnje. Nastalo je ukupno 30 ovakvih figurica, a danas su bukvalno zlata vrijedne.
Arhitektonski eksperimenti
Život ne miruje. Vatrena priroda zahtijevala je nastavak. Arhitektura je sljedeća stvar na koju je Lalique Rene skrenuo pažnju. Fotografije njegovih radova upečatljive su obimom i poletom neobuzdane mašte. Jučerašnji zlatar radio je na veliko, kao da se cijeli život bavio interijerima.
Njegovi najpoznatiji radovi u ovoj industriji su dekoracija elitnog Orient Express voza i dekoracija hala na Normandiji.
Vrijedan nasljednik
Lalique Empire živi. René Lalique je umro 1945. Njegovo mjesto zauzeo je sin - dostojan sin njegovog velikog oca. Ništa manje talentovan i energičan, Mark Lalique je sačuvao i uvećao očevu zaostavštinu. Osim urođenog talenta, naslijedio je i ljubav prema kristalu. U njegovim je rukama oživeo i ispunio se svetlošću. A tehnički način razmišljanja omogućio je Marku da spoji umjetnost i najnovija dostignuća naučnog napretka. Njegovo djelo "Glava konja" simbol je umjetnosti 50-ih.
Unuka pradjeda
Marie-Claude Lalique, koja je naslijedila svog oca Marka, ostala je vjerna stilu i osjećaju za lijepo koje je naslijedio od svog djeda. Ona ne samo da stvara nakit, izdaje parfeme, već je lansirala i liniju ekskluzivnih dodataka. Dugi niz godina parfimerija se isporučivala samo za kuću Nina Ricci, a svjetski poznati parfem L'air du temps smatra se zajedničkom kreacijom ovih brendova. Marie-Claude je lansirala sopstvenu liniju parfema, Lalique de Lalique. Ubrzo se pojavio još jedan- Nilang de Lalique.
Još jedna od njenih kreacija je Bestiaire, zoološki vrt kristalnih vila. Veliki René Lalique bi bio ponosan na svoju unuku.
Lalique danas
Trenutno, carstvo nastavlja da napreduje. Najbolje aukcijske kuće na svijetu jure za remek-djelima koja su izašla ispod majstorovog dlijeta prije jednog stoljeća, postavljajući svoje cijene kao visoku umjetnost, što je, bez sumnje, sve što je Rene Lalique dotakao.
Njegova biografija inspiriše pisce i scenariste. I, naravno, daje snagu sanjarima i stvaraocima koji traže svoje puteve u životu i umjetnosti.