Korejska moda u proteklih nekoliko godina postala je veoma popularna daleko izvan Južne Koreje. Koja je tajna takvog uspjeha? Zašto je korejska odjeća postala toliko raširena i počela diktirati nove modne trendove zajedno sa poznatim francuskim i talijanskim brendovima? O svemu tome ćemo kasnije u članku.
Početak uspjeha
Korejska moda uživa posebnu podršku vlade. Sve je počelo 1960. godine, kada su u Seulu (glavnom gradu republike) počele da se otvaraju fabrike odeće za otvaranje novih radnih mesta i jačanje privrede. Prilično brzo, korejska odjeća počela je da se prodaje po cijelom svijetu, a njeni dizajneri i zanatlije stekli su opsežno znanje o tome šta ljudi žele da nose i kako da zadovolje svoje modne potrebe na najbolji način.
K-pop pop kultura poslužila je kao snažan poticaj za modnu ekspanziju. Korejski pjevači postali su poznati prvo u Aziji, a potom i širom svijeta, a njihovi obožavatelji su počeli da usvajaju stil svojih idola. Sve što je potrebno je Kwon Ji Young (scensko ime G-Dragon), pjevač Big Banga, da se pojavi pred kamerama u novom ruhu poput obožavateljapomesti s polica.
Uslovi za rast
Država je brzo shvatila da su ne samo automobili Samsung, LG i Hyundai, već i K-pop muzika, K-drama serije i modna odjeća neke od najpoznatijih korejskih "roba" na svijetu. I da njihov razvoj pozitivno utiče na ekonomiju i imidž zemlje. Stoga ne štedi na kapitalnim ulaganjima.
Tako, revije Seoul Fashion Week-a, koje su postale jedan od najznačajnijih događaja u svijetu mode, uglavnom finansira Gradsko vijeće Seula, što omogućava učešće u reviji ne samo velikim- imena brendova, ali i za malo poznate pridošlice koji takođe mogu računati na javna ulaganja.
Demokratsko društvo, brojna populacija, razvijena pop kultura, dugogodišnja tradicija šivanja, veliki broj fabrika, moderan menadžment i marketing, visok nivo obrazovanja, zaposleni koji tečno govore kineski i engleski, nije ni čudo što Korejska moda se razvija brzim tempom.
Mastermind
Ali ne bi bilo sasvim tačno reći da apsolutno svi brendovi kreiraju i prodaju svoje jedinstvene proizvode. Korejski stil je dosta pozajmio od japanskog stila, koji je postao poznat po svom kvalitetu, originalnosti, individualizmu i sposobnosti da predvidi šta će biti moderno sutra. Ali samo odeća iz Zemlje izlazećeg sunca je veoma skupa, a dizajneru početniku je veoma teško da se probije na Tokijskoj nedelji mode.
A uključenoroba iz Koreje, cijene su mnogo demokratičnije, njen asortiman se vrlo brzo ažurira. Ovo vam omogućava da pratite nove trendove bez mnogo štete po vaš novčanik i često mijenjate svoj stil.
Sly marketing
Korejska moda nije umjetnost, već prije svega posao. Mnogi brendovi slijede ovaj pristup. Možda je zato prodajna tehnologija u Koreji dostigla neviđene visine. Na primjer, brend srednje klase Cres E Dim ima svoju podružnicu brend Dim E Cres, koji ponavlja svoje modele, ali sa jeftinijim materijalima, čime dopire do manje imućnog segmenta kupaca. Štaviše, prihod od prodaje pristupačnije odjeće često premašuje prihod od prodaje skupih predmeta. Ovo omogućava glavnom dizajneru Cres E Dima Kim Hong Bamu da kreira inovativne, eksperimentalne dizajne za svoje piste koje su kupci toplo prihvatili i ciklus se ponavlja.
Uzajamno koristan suživot
Simbioza mode i šou biznisa u Koreji je još zanimljiviji fenomen. Dizajneri poklanjaju predmete iz svojih kolekcija mladim, ali nadolazećim pjevačima i glumcima. Ako uspiju postići širu prepoznatljivost, onda ne samo da postaju hodajuća reklama za brend, već i rado pristaju da učestvuju na modnim revijama i drugim vidovima saradnje.
Muzičke kompanije su aktivno uključene u posao modeliranja. Na primjer, YG Entertainment (organizacija koja je promovirala grupe kao što su Big Bang, Winner, 2NE1 i pjevač Psy) posjeduje K-Plus Models, brend odjeće Nonagon i brend kozmetike Moonshot. Nije teško pogoditi ko će uopće reklamirati njihove proizvode. Na mnogo načina, ovo je princip po kojem živi korejska moda. Haljine, kozmetika, modni dodaci, proizvodi za njegu koje reklamiraju zvijezde - sve ovo i još mnogo toga postaje bestseleri.
Praktični pristup
Korejski dizajneri uspijevaju pratiti samo trendove koji najviše obećavaju, donose vlastite nove ideje, ali u isto vrijeme ostaju sasvim prizemni. Nabori odjevni komadi koje divovi svjetske mode vole pokazivati na svojim revijama su umjetničko djelo, ali ih u običnom životu niko neće nositi, što znači da neće ni kupovati. Kombinacija atraktivnog izgleda i praktičnosti jedna je od glavnih prednosti korejskog stila i tajna njegove popularnosti.
